舞台上，27岁的孙帅康身披官袍，唱腔清亮，一板一眼间尽显湖北越调的醇厚韵味。作为老河口市艺术剧团的“当红小生”，他既是《黄河绝唱》《百里丹渠》等原创剧目的领衔主演，也是剧团最年轻的业务副团长，而在台下，他还有另一个身份——直播间里的“戏曲主播”，凭借着2万多的粉丝，将传统戏曲的青春魅力辐射至广大网友。

古调新声：青春舞台绽放非遗光彩

老河口市艺术剧团的前身是1956年成立的老河口市豫剧团。上世纪70年代，剧团演员用板车拉着行头跋山涉水，为乡村百姓送戏，被原文化部授予“板车剧团”称号，成为全国文艺院团的标杆。然而，随着时代变迁，剧团一度陷入人才断档、观众流失的困境。2016年，剧团更名为湖北越调仙人花鼓戏艺术保护传承中心，开启了一场“青春复兴”计划。

通过连续多年面向全国艺校招聘，剧团引入30余名青年演员，平均年龄仅23岁，最小的仅16岁。老演员主动让出舞台，以“传帮带”模式培养新人，并为年轻人量身定制《抬花轿》《黄河绝唱》《百里丹渠》等剧目，让每位演员都有“看家戏”。如今，剧团每年演出超280场，其中送戏下乡160余场、戏曲进校园80余场，惠及观众超10万人次，而演出的主力都是剧团里的年轻人。

创新破圈：从线下到云端的多维探索

“既要守住老戏的魂，也要唱出时代的新声。”剧团负责人苑立珍介绍，近年来剧团将传统折子戏《徐策跑城》《活捉三郎》融入越调特色，并创排《看孙孙》《生死一票》等现代戏，以贴近生活的剧情引发共鸣。其中，湖北越调大型原创现代戏《黄河绝唱》更斩获湖北省“五个一工程”奖，成为剧团转型的里程碑。

青年演员们还借助短视频和直播打破剧场边界。孙帅康在抖音发布的演出片段曾创下百万播放量，剧团定期开设“云端戏台”，吸引年轻观众线上互动，一场直播下来，能有几万，甚至几十万人次观看。“还有不少年轻观众在线上认识我们之后，又来线下看戏。”孙帅康说，这种“线上引流+线下扎根”的模式，让越调在Z世代中悄然“圈粉”。

坚守与突破：非遗传承的“青春答案”

在剧团近期开展的惠民演出中，刚加入剧团的青年演员纪媛媛虽仅饰演龙套角色，却在台上一站就是20分钟，“身段、眼神、姿态不能有丝毫松懈，一旦泄气的话，观众都能看得出来”。这种精益求精的态度，正是剧团“戏比天大”精神的延续。

68岁的老戏迷余国英感慨：“现在的戏既有老味道，又有新故事，连我孙女都爱看！”而剧团创排的《百里丹渠》等新剧，更将地方发展史诗融入戏曲，让传统文化与时代脉搏同频共振。

从板车颠簸的乡间小路到流光溢彩的现代舞台，从平均年龄52岁到23岁的青春阵容，老河艺术剧团用十年完成了一场涅槃重生。正如苑立珍所言：“非遗传承不是博物馆里的陈列，而是代代接力、常演常新的民族瑰宝。”当青春力量遇见百年古调，这场关于坚守与创新的戏曲复兴，正书写着新时代的“板车精神”。

一审：梁瑞峰

二审：王建明

三审：刘兵